Holbein, Almaniyanın ən böyük sənətkarlarından biridir. 16-cı əsrdə yaşayırdı, zəngin deyildi, əl sənətlərinə hörmətsizlik etmirdi, çox vaxt dini və ya mifoloji mövzularda yazırdı. Fırçanın yüngülliyi və canlılığı, detallara diqqət, bəzi kostik sarkazm və yaltaqlığa meyl olmaması ilə xarakterizə olunur. Rəsmləri arasında portretlər və freskalar, nəcib ailələr üçün nişanlar və bir qayda olaraq, ən çox diqqətə layiq olan nəsillərə bənzər “ruh üçün” əsərləri var.
Kateqoriya Rəsmlər
İngres, Rafaelin dövründən bəri sənətin yanlış istiqamətə getdiyini ifadə edən bir fransız sənətçisidir ki, bu da onun missiyasının klassikliyə çatdığı səviyyədən davam etməsi deməkdir. Bu mövqe həmkarlarından, həqiqətən də cəmiyyətdən bəzi suallar doğurdu - İngresin rəsmləri bəzən çox açıq, bəzən də bir-birinə çox tipik görünürdü.
"Stoker" Yaroshenko, rus xalqının çətin taleyindən bəhs edən ilk rəsmlərdən biri oldu. Eyni mövzuya həsr olunmuş başqaları ilə birlikdə proletariat, işdən zövq almayan, mal-qara kimi işləyən, yaxşı şəraitdə işləyən və isti hamam ya da heç kimin xatırlamadığı bir işçi obrazını yaratdı. körpəni çimmək vaxtı gəldi.
Şəkildə adi insanların həyatında adi bir gün göstərilir. Ön planda parlaq, demək olar ki, parlayan rənglərlə fərqlənir və qadın, uşaq, sabunlu su ilə dolu çubuğu, üç rəngli bir pişik, yataqsız, pəncələrini altında saxlayır.Şəkil demək olar ki, idealistdir - ana işləyir və bu iş ona o qədər tanışdır. öz əllərinizə baxmaq lazım deyil, onlar artıq nə edəcəyini bilirlər.
Müqəddəs Kitabda olduqca qəddar görünən bir epizod var. Yəhudilər Misir torpağından çıxdıqdan sonra vəd edilmiş ərazini axtararaq qırx il səhrada gəzib yola çıxdılar.Bir müddət sonra insanlar mızıldanmağa başladılar - su, qida olmaması, yolun məhrum olması onları Misirdə köləliyin bu qədər pis olduğuna şübhə etdi. .
Matisse yelkən altında bir qayıq və suda görünə biləcək əksini təsvir etdi. Əvvəlcə heç kim burada təsvir olunan şeyləri başa düşə bilmədi. Maraqlı bir işə gəldi. Rəssamın əsəri Nyu York Muzeyində sərgiləndi. Onu alt-üst qoydu. Bir aydan çox vaxt keçdi və yalnız bundan sonra səhv aradan qaldırıldı. Ziyarətçilərdən biri bu nəzarətə əhəmiyyət verməsəydi, çox güman ki, şəkil səhv vəziyyətdə qalacaqdı.
Mikelancelo səyahətinə istedadlı heykəllərin yaradılması ilə başladı. Bizdən əvvəl onun 16 yaşında mərmərdən məharətlə həkk etdiyi ilk işidir. Onsuz da başa düşə bilərsiniz ki, bu əsl ustanın yaradılmasıdır. Heykəltəraş özünün bu sənət formasına gətirir. Şəkillərin inanılmaz inanılmazlığı.
Hermitage'in ən yaxşı rəsmlərindən biri olan Van Dyck'in özünün portreti, gündəlik həyatı görüntülərindən bir az cansıxıcı, təcəssüm etdirən bir sənətkar olaraq yaradıcı, təmənnasız bir insanda bir sənətkarı göstərir və bu da bu cəlbedicidir. nazik bir təbiətin təcəssümünə xas olan ləyaqətlə dəri, həssas və buna görə həssas, emosional olaraq yüksəlmiş və buna görə də dərindir.
Bütün şəkil nikbinlik və sevinc hissi ilə birləşdirilir. Bizim qarşımızda çay və iki yumurta olan bir stəkan, təvazökar bir buket və bir çaynik var. Kətan ifadəli və daxili dramatikdir. Görünür, hər şey çox günəşli bir səhər terrasda olur.Bizdən əvvəl rəssamın əyri şəkildə təsvir etdiyi açıq qəhvəyi ağacdan hazırlanmış bir masadır.
Bosch-ın son hökmü onun ən təsirli əsərlərindən biri olmaqla yanaşı, ümumiyyətlə bu mövzuda ən təsirli əsərlərindən biridir. Hollandiya qubernatoru tərəfindən təhvil verilmiş və rəssamın yaşadığı ən böyük əsərdir.Triptix süjeti ən azı müəyyən dərəcədə xristian ənənələri ilə tanış olan hər kəs üçün intuitivdir.
1625-ci ildə Rubens bir kameramanın qələm portretini yaratdı. Bu tip qadınları sevmirdi. Adətən onun rəsmlərində bədənlərin əzəmətini çəkən xanımları görə bilərsiniz. Sənətçi demək olar ki, bir qızı canlandırdı. Çox cavandır. Bu çox kövrək olan əsl çiçəkdir. Bütün xüsusiyyətlərdə uşağın bucaqlığı hiss olunur. Rəsm tamamlandıqdan sonra rəssam bütöv bir şəkil yaratmaq qərarına gəlir.
1608-ci ildə rəssam Caravaggio, Messinada olarkən bir nəcib tacirlə tanışlıq edir. Varlı bir tacir ona pulsuz bir mövzuda bir şəkil sifariş edir. Rəssam, kətan üçün Lazarın dirilməsinin bibliyalı hekayəsini seçdi .. Qaranlıq bir mağarada, dörd gün əvvəl tabutda yatmış bir neçə kişi cəsədi saxlayır.
1634-cü ildə yaradılan kətan Rembrandt heç vaxt birbaşa etiraz ifadə etmir. Ancaq onun yaratdığı insan idealı o dövrün reallığına tamamilə ziddir.Onun rəsmlərində həqiqi ehtiraslar parlayır. Teatr dramı möcüzəvi şəkildə həyatda baş verən hadisələrlə əvəz olunur.
Fransız rəssamı Klod Monet, Giverny qəsəbəsindəki öz bağında yerləşən su zanbaqları ilə bir gölməçə yazmağı çox sevirdi. Bu gölməçəni müxtəlif vaxtlarda, fərqli bucaqlardan və istənilən işığdan boyadı. Bəzən gölməçəsinin bir neçə görüntüsündə eyni vaxtda işləmək məcburiyyətində qaldı, günəş irəlilədikcə, ətrafındakı hər şey dəyişirdi və əvvəllər başlanan iş sonrakılara buraxılmalı idi.
İvan Bilibin kitab təsvirlərini həqiqi sənətə çevirə bildi, bunun təsdiqi onun əsərlərindən idi. "Şahzadə Gvidondakı ziyafət" adlı rəsm uşaqlıqdan bəri hər kəsə tanışdır. Aleksandr Sergeyeviç Puşkinin işi ilə tanış olan gənc araşdırmaçı ağıllar başqa bir parlaq ustanın işinə daha yaxından tanış olmaq imkanı əldə etdilər.
Rubens - Flamand rəssamı, barok ustası - onun rəsmləri demək olar ki, bu üslubun mahiyyətini əks etdirir. Şən, parlaq, bir çox təfərrüatlıdır, onlar ölüm qarşısında bir yumruq təmsil edərək həyatı tərifləyir və tərifləyirlər. Dini və mifoloji mövzulara üstünlük vermiş, xüsusilə qədim Yunanıstan miflərini ortaya qoymuşdur.
Nesterov, ölkədəki narazılığın böyüdülməsini və onun həllini görənlərin (yalnız bir ildırım fırtınası ildırımla həll olunduğuna görə insanların qəzəbi inqilaba çevrilməlidir) bir xəbərdarlıq, gizli mənalı şəkillərlə dolu bir xəbərdarlıq etdi .. Adi insanların həyatını, onun dərdləri və dərdləri.
Botticelli sadəcə təəssürat bağışlaya bilməyən möhtəşəm bir şəkil yaratdı. Əskinasın dramatik bir mənzərəsini təsvir edir. Döşəmədə ciddi düzbucaqlılar var, divarların bölünməsi də təsdiqlənmişdir.Müharibə təzə Məryəmə uçdu.Hərəkəti hiss edirik, bu da dayanmır. O diz çökdü. Madonna və Archangel bir-birinə tərəf uçurlar.
Mifin bədii şərhini görürük. Yupiter oğlunun ölməz olmasını arzulayırdı. Uşaq ona adi bir qadını doğdu. Körpənin əbədi yaşaması üçün onu tanrıça Juno'nun möhtəşəm döşünə basdırmaq lazım idi. Onun möcüzəvi südü ölməzlik vermək idi. Juno təəccüblə alındı və ixtiyarsız şəkildə arxadan vurdu.
Barmağında kərtənkələ bitən bir uşağı görürük. Gözlənilməz ağrıdan atlayır. Sürünən meyvədə gizləndi. Sənətçi aramızda və yeniyetməmiz arasında gözəl bir natürmort həyatı qurur .. Diqqətimizi zərif yasemin budağı olan bir vaza çəkir. Vazanın yaxınlığında qırmızı və yaşıl albalı görə bilərsiniz.
Apocalypse, Albrecht Durer tərəfindən dini mövzuda bir dünya tərəfindən məşhur bir ağac oyma dövrüdür. Alman sənətkarının 1496-cı ildən üç il müddətində ifa etdiyi serial, Son Qiyamət İncili Vəhyini əks etdirən 15 əsərdən ibarətdir. Oymalar iki dəfə çap olundu. Ən məşhur isə Apokalipsisin Dörd Atlısıdır.